The Getaway

説明

The Getawayは、Sony Computer Entertainment Europeが「プレイ可能なギャング映画」の構築を試みた野心作である。当時台頭していたGrand Theft Autoシリーズのアーケード的な喧騒とは一線を画し、ロンドンの街並みを舞台にした重厚で冷徹なリアリズムを追求した。Team Sohoが開発し2002年後半にリリースされた本作は、映画『スナッチ』や『狙われた街』に代表される英国犯罪映画の美学を色濃く反映している。本作は、サンドボックス的な自由度よりも、物語への没入感を優先した設計思想が特徴である。当初はPlayStation 2のローンチタイトルとして計画されていたが、約16平方キロメートルにも及ぶロンドン中心部を忠実に再現するという妥協なきこだわりにより、2年の開発延期を経てリリースされた。

ゲームプレイは二人の男の視点から描かれる。かつての犯罪者でありながら、裏社会のボスであるCharlie Jolsonに家族を人質に取られ、言いなりになることを強要されるMark Hammond。そして、Flying Squadに所属し、法と正義の狭間で揺れる熱血刑事Frank Carter。本作の最大の特徴は、HUD（ヘッドアップディスプレイ）を完全に排除した点にある。体力ゲージや弾薬数、ミニマップは存在せず、目的地までのルート案内は車のウィンカーの点滅によって示される。プレイヤーの健康状態はキャラクターの歩き方の変化や衣服の血痕で視覚的に表現され、回復するには壁に寄り添い息を整える必要がある。Grand Theft Auto IIIとは異なり、本作の車両は実在するLexus、Nissan、Vauxhallのライセンスを取得しており、物理演算に基づいた緻密なダメージ表現が実装されていた。

技術面では、DVDから直接3Dジオメトリと高解像度テクスチャをストリーミング再生する専用エンジンを開発することで、16平方キロメートルの広大なマップをロード画面なしで駆け抜けるという、2002年当時としては革命的な試みを成し遂げた。また、複数の俳優の表情、身体、音声を同時にキャプチャするモーションキャプチャ技術の先駆けでもあり、カットシーンに映画のような説得力をもたらした。しかし、その高い野心は操作性の犠牲という形で表れ、硬い挙動や不親切なカメラワークは多くの批判を招いた。また、ライセンスを巡るトラブルも発生しており、初期のPAL版では実在するBritish Telecom（BT）のバンをハイジャックするミッションが含まれていたが、BT側の抗議により、後のプレス分では一般的な白いFord Transitへと差し替えられるという経緯がある。

リリース当時、本作の評価は真っ二つに分かれた。ロンドンの街並みの驚異的な再現度や成熟した脚本、俳優たちの熱演は高く評価された一方で、厳しい制限時間や難解なカバーシューティングなどの操作性については厳しい声が上がった。それにもかかわらず、欧州やオーストラリアでは熱狂的に迎えられ、数百万本を売り上げた。今日では、後の世代のシネマティックなゲーム体験の基礎を築いた、不器用ながらも極めて野心的な作品として語り継がれている。ディレクターのBrendan McNamaraが後に手がけたL.A. Noireにも、この哲学は脈々と受け継がれている。