The Getaway

설명

The Getaway는 소니 컴퓨터 엔터테인먼트 유럽이 Grand Theft Auto의 아케이드적 혼란에서 벗어나 런던 이스트 엔드의 거친 현실성을 담아내고자 했던 시도였습니다. 사내 스튜디오인 팀 소호(Team Soho)가 개발하여 2002년 말 출시된 이 타이틀은 ‘스내치’나 ‘겟 카터’와 같은 영화들로 대중화된 런던 범죄물의 미학을 포착했습니다. 샌드박스형 자유도보다 내러티브 몰입을 우선시한 디자인 방향성을 보여주며, 본래 PS2 런칭 타이틀을 목표로 했으나 16제곱킬로미터에 달하는 센트럴 런던을 전례 없는 수준의 건축적 정확도로 재현하겠다는 개발진의 고집으로 2년이라는 긴 지연을 겪었습니다.

게임 플레이는 전과자 출신으로 범죄 조직 보스 찰리 졸슨의 협박에 휘말린 마크 해먼드와, 플라잉 스쿼드 소속의 자경단 형사 프랭크 카터, 두 인물의 이야기를 교차하며 진행됩니다. 이 게임의 가장 큰 특징은 화면상의 HUD(Heads-Up Display)가 전혀 없다는 점입니다. 체력 바, 탄약 카운터, 미니맵이 존재하지 않으며, 플레이어는 차량의 방향지시등을 보고 목적지를 찾아야 합니다. 체력 상태는 캐릭터가 절뚝거리거나 옷에 묻은 핏자국으로 표현되며, 벽에 기대어 숨을 고르는 것으로 회복합니다. Grand Theft Auto III와 달리, The Getaway의 차량은 렉서스, 닛산, 복스홀 등 실제 라이선스 모델을 채용했으며, 가혹할 정도로 사실적인 물리 엔진과 파손 모델이 적용되었습니다.

기술적 측면에서 이 게임은 DVD에서 직접 3D 지오메트리와 고해상도 텍스처를 지속적으로 스트리밍하는 전용 엔진을 구축했습니다. 덕분에 2002년 당시로서는 혁신적인 성과인 16제곱킬로미터 맵 전체를 로딩 화면 없이 이동할 수 있었습니다. 또한 여러 배우의 얼굴, 신체, 음성을 동시에 모션 캡처하는 선구적인 기술을 도입하여 컷신에 영화적인 무게감을 더했습니다. 그러나 이러한 엔진의 야망은 경직되고 반응이 느린 조작감과 고집스러운 카메라 워킹이라는 대가를 치러야 했습니다. 또 다른 이슈는 실제 기업 라이선스 문제였습니다. 초기 PAL판에서는 주인공이 부패한 경찰을 암살하기 위해 브리티시 텔레콤(BT) 밴을 탈취해야 했는데, BT 측이 자사 엔지니어에 대한 폭력을 조장할 수 있다는 이유로 법적 대응을 예고하면서 소니는 이후 모든 생산분에서 해당 차량을 일반적인 흰색 포드 트랜짓으로 교체해야 했습니다.

출시 당시 The Getaway는 미학적인 야심에 대해서는 큰 찬사를 받았으나, 투박한 실행 방식에 대해서는 혹평을 받으며 극명하게 갈리는 반응을 얻었습니다. 잡지 평론가들은 뛰어난 성우 연기와 성숙한 대본, 런던 거리를 재현한 놀라운 정확도를 높이 평가했지만, 가혹한 시간 제한과 어색한 엄폐 사격 시스템 때문에 게임 플레이가 고역이라는 지적을 자주 했습니다. 유럽과 호주에서는 이러한 단점에도 불구하고 수백만 장이 판매되며 엄청난 인기를 끌었습니다. 시간이 흐른 지금, 이 작품은 후대 세대의 시네마틱 액션 게임들의 길을 닦아놓은, 야심 차지만 결함이 있는 작품으로 평가받으며, 브렌던 맥나마라 감독은 이후 같은 디자인 철학을 L.A. Noire로 이어갔습니다.