The Getaway

Paglalarawan

Sa The Getaway, sinubukan ng Sony Computer Entertainment Europe na bumuo ng isang playable na pelikulang gangster, na sadyang lumalayo sa mala-arcade na gulo ng Grand Theft Auto para sa mas makatotohanang East End grit. Binuo ng internal studio na Team Soho at inilabas noong huling bahagi ng 2002, dala ng larong ito ang Cockney crime aesthetic na sumikat sa mga pelikulang gaya ng Snatch at Get Carter. Ipinapakita nito ang direksyon ng disenyo na mas pinahahalagahan ang paglubog sa kwento kaysa sa kalayaan ng sandbox. Orihinal na binalak bilang PS2 launch title, dumaan ito sa matinding dalawang taong pagkaantala dahil sa determinasyon ng studio na gayahin ang 16 square kilometers ng Central London nang may walang kapantay na katumpakan sa arkitektura.

Ang gameplay ay nakasentro sa dalawang panig ng kwento: si Mark Hammond, isang ex-con na pinagbintangan at napilitang sumunod sa utos ng crime boss na si Charlie Jolson, at si Frank Carter, isang vigilante detective mula sa Flying Squad. Ang pangunahing katangian ng laro ay ang kawalan ng on-screen HUD (Heads-Up Display): walang health bars, ammo counters, o mini-maps. Sa halip, ginagabayan ang mga manlalaro sa kanilang destinasyon sa pamamagitan ng blinkers ng sasakyan. Ang kalusugan ay makikita sa pagika-ika o pagdurugo ng karakter sa kanilang damit, at ang paggaling ay nangangailangan ng pag-sandal sa pader upang makabawi ng lakas. Hindi tulad ng Grand Theft Auto III, ang mga sasakyan sa The Getaway ay lisensyado—mula sa Lexus, Nissan, at Vauxhall—at may napaka-realistic na damage at physics model.

Sa aspetong teknikal, binuo ito gamit ang isang bespoke engine na kayang mag-stream ng 3D geometry at high-resolution textures mula sa DVD, na nagpapahintulot sa mga manlalaro na magmaneho sa buong 16-square-kilometer map nang walang loading screen, isang rebolusyonaryong tagumpay noong 2002. Isa pang tagumpay ang paggamit ng full face, body, at voice motion-capture para sa maraming aktor nang sabay-sabay, na nagbigay ng bigat sa bawat cutscene. Gayunpaman, ang ambisyon ng engine ay may kapalit sa controls, na binatikos dahil sa pagiging stiff, hindi responsive, at problema sa camera. Nagkaroon din ng kontrobersya sa lisensya; ang mga naunang PAL pressings ay nagtampok ng British Telecom (BT) van na kailangang i-hijack ni Hammond para pumatay ng tiwaling pulis. Nagbanta ng legal action ang BT dahil sa takot na mahikayat ang karahasan laban sa kanilang mga engineer, kaya napilitan ang Sony na palitan ito ng generic na puting Ford Transit sa mga sumunod na batch.

Sa paglabas nito, polarized ang naging pagtanggap sa The Getaway—hinangaan ang aesthetic ambition pero binatikos ang mahirap na execution. Pinuri ng mga kritiko ang voice acting, ang mature na script, at ang katumpakan ng mga kalye ng London, bagama’t madalas nilang mapansin na ang matitinding time limits at ang cover-shooting system ay nakakapagod laruin. Napakalakas ng benta nito sa Europa at Australia, at nakabenta ng milyun-milyong units sa kabila ng mga kakulangan nito. Sa huli, ito ay kinikilala bilang isang ambisyosong laro na nagbukas ng pinto para sa mga cinematic title ng susunod na henerasyon, kung saan dinala ni director Brendan McNamara ang parehong pilosopiya sa L.A. Noire.