D no Shokutaku 2

Descripción

D no Shokutaku 2 narra la odisea de Laura Parton tras el secuestro de su avión por terroristas y su posterior impacto contra un meteorito en el norte de Canadá. Laura despierta en una cabaña aislada junto a Kimberly Fox, sin memoria de los ocho días transcurridos desde el accidente, mientras los pasajeros supervivientes comienzan a transformarse en criaturas vegetales. El misterio evoluciona de una lucha por la supervivencia a un conflicto apocalíptico teñido de simbolismo religioso y fuerzas destructivas de origen extraterrestre. Aunque se comercializó como la secuela de D, apenas comparte elementos más allá de su protagonista, quien regresa como una “actriz digital” en una narrativa completamente independiente.

Las secuencias cinemáticas transitan entre el terror, el melodrama y la reflexión filosófica, otorgando a este páramo helado una atmósfera sin parangón en el catálogo de Dreamcast. La exploración en tercera persona por las zonas nevadas se ve interrumpida por enfrentamientos en primera persona donde el uso de los botones y el stick analógico dictan la precisión del disparo. Mientras el subfusil ofrece munición infinita, el rifle de caza permite abatir animales para obtener sustento. La investigación en interiores adopta ángulos de cámara fijos, priorizando la observación y la interacción con el entorno. Además, Laura porta una cámara que permite almacenar fotografías en la VMU, integrando estas mecánicas en un título donde el peso narrativo es protagonista absoluto.

El desarrollo comenzó originalmente para el hardware 3DO M2 de Panasonic, un proyecto casi finalizado que Kenji Eno descartó para reconstruirlo desde cero en Dreamcast. Siguiendo la estela de Enemy Zero, el juego trata a Laura como una figura recurrente más que como un personaje de desarrollo lineal. Comparado con Resident Evil Code: Veronica, el título carece de su disciplina mecánica, pero destaca por su imprevisibilidad formal, mutando de género según lo exija la trama.

La recepción original fue dispar; si bien la crítica elogió su atmósfera, banda sonora y audacia narrativa, también señaló problemas de diseño como el tedioso desplazamiento por los campos nevados, la dificultad en el apuntado y la escasez de control significativo para el jugador. Hoy, su reputación es mucho más sólida entre los coleccionistas de terror de culto, quienes valoran este experimento por encima de los estándares de acción de la época.